Brassai...fotógrafo de noche...

Gyula Halàz nació en 1899 en Brasso, Hungría. Hijo de un profesor de literatura francesa.

Fotografo autodidacta, comienza estudiando bellas artes en Budapest (1918-1919) y Berlín (1920-1922) y muy temprano frecuenta los círculos formados en torno a Lázló Moholy-Nagy, Vasili Kandinski y Oscar Kokoschka.

En 1924 se trasladó a París trabajando como periodista y en 1925 comienza una relación con Eugène Atget, quien se convertiría en una referencia constante.

En su primer trabajo como periodista, solicita fotografías para acompañar sus artículos a fotógrafos como André Kertész. Hasta 1930 no se decide a realizar sus propias fotografías.

Fue íntimo amigo de Picasso, del que publicó numerosas fotografías suyas mientras trabajaba. Su obra fue publicada en la revista MINOTAURE.

Se hizo famoso por sus imágenes de París. En sus inicios su carrera era la de un modesto reportero gráfico que se hizo más conocido al publicar escenas de la vida nocturna parisina, "Paris de nuit", en 1933. Como ya hemos dicho su carrera se basa en la fotografía nocturna, en el caso de Brassai, siempre de París, y se caracteriza por el cuidado de las luces y sombras que se tiene en todas y cada una de ellas...en sus fotografías siempre aparecen imágenes de paisajes que puede estar o no acompañadas de una figura humana pero en la mayoría de ellas predomina el paisaje parisino, parques, edificios, calles, espacios naturales, etc.

Algunos de sus trabajos más populares retrataban los cafés multitudinarios en París. Entre 1936 y 1963, Brassai ejerció como fotógrafo en el Harpers Bazaar.
Fallece en 1984

Él dice:

La noche sugiere, no enseña. La noche nos encuentra y nos sorprende por su extrañeza; ella libera en nosotros las fuerzas que, durante el día, son dominadas por la razón...

MAN RAY el fotógrafo abstracto...

Su verdadero nombre era Emmanuel Radnitzky.

Nació en 1980 en Filadelfia (Estados Unidos) de familia judía.

Pero se transladaron a New York, donde estudió en la Hihg School y en La Escuela de Bellas Artes del Francisco Social Center de NY.

Empieza pintando cuadro y con ello adquiere su primera cámara, para reproducirlos.

Después de esto sigue con la fotografía abstracta con la que captó la atención, estas primeras fotografías suyas las bautizó como rayogramas, de las que erróneamente se consideró inventor de la técnica aplicada para ello, pero esta técnica ya la habían experimentado otros artistas anteriormente, entre otros Talbot (hacia 1840) y - Schad (1918).

Publicó 12 de sus rayogramas bajo el título "Champs delicieux".

Poseedor de una gran imaginación, y siempre al frente de las vanguardias, trabajó con todos los medios posibles: pintura, escultura, fotografía y películas.

Man Ray fallece en Francia en 1976 y es enterrado en el cementerio de Montparnasse.

razón de mi blog

Las razones son bien sencillas, la fotografía representa para mi uno de los mejores inventos de la historia, y principalmente una de las artes más bonitas de todos los tiempos...

La fotografía se puede utilizar para muchos y diversos fines, sobre todo ahora que se ha aplicado a campos como el de la ciencia y la investigación, pero fue creada con el fin de enseñar, mostrar, recordar, y por eso creo que es muy importante en la historia este arte.

La fotografía es para mí, estar en el momento justo en el lugar indicado para hacer que una historia una situación no se olvide jamás, ya puede ser en el ámbito familiar o a niveles mundiales...y esto es lo que hace para mí a la fotografía tan especial.

Cada uno de esos instantes que estos autores nos dejan recordar, parece que en blanco y negro tiene esa cierta elegancia que las cosas monocromas poseen, por esto mismo mi blog además de hablar de la fotografía en si, como arte, habla de La fotografía en blanco y negro, porque es una forma de mostrar de "otra manera" la realidad.

Berenice Abbott fotógrafa documentalista

Berenice Abbott nace un 17 de Julio de 1898 en Springfield, Ohio.

Fotógrafa estadounidense famosa por su magnífica serie documental sobre la ciudad de Nueva York, así como por su trabajo innovador en el campo de la física.

Estudió escultura en Nueva York y París. A partir de los años veinte se dedicó a la fotografía, debido a la influencia del surrealista estadounidense Man Ray.

A través de él conoció al fotógrafo Eugène Atget, con el que trabajó intensamente.Regresó a su país en 1929 y casi reprodujo fielmente las formas de hacer de Atget en Paris en la ciudad de Nueva York, completando en 1939 el estupendo trabajo titulado "Changing New York".

De los 40 a los 60 años se dedica a la publicación de libros y al estudio fotográfico sobre diferentes y diversos fenómenos físicos.

Impartió clases mientras se dedicaba a finalizar otro de sus trabajos denominado "Ciencia" y "Escenas Americanas".

El último trabajo de fotografía que realizó Abbott, fue sobre una ruta que iba desde Maine (dónde más tarde se establecería) hasta Florida.

Berenice Fallece en 1991.

Biografía Bill Brandt, fotógrafo de desnudos

Nació en 1904 en Hamburgo.

Se interesa por la fotografía a partir de los 20 años, cuando todavía residía en Viena. Este gran maestro de la fotografía, optó por resaltar valores como la poesía, la justicia y el amor, es decir, un bohemio en toda regla, como se suele decir.

En 1929 se muda a París (cuna de la cultura bohemia) donde trabajará como asistente de Man Ray, para trasladarse dos años después a Londres. Allí empieza su carrera como fotógrafo independiente. Durante este tiempo Brandt hace fotografías de grandes ciudades inglesas, en un momento en el que se apresura una crisis económica.

En 1944 adquiere una cámara de placa con un gran angular.

Lo relevante de sus paisajes es la preferencia por determinados tipos de luz que estimula la total y absoluta libertad mental. El poeta Aland Ross escribió sobre esta forma característica de los retratos de Brandt, el cual exploró las posibilidades del medio fotográfico sin ligarse a ninguna doctrina.

Hacia los años 50, empieza a positivar sus imágenes en papel contrastado y duro llegando a solidificar los negros proporcionando relieve a altas luces.

Este autor se caracteriza por las diferentes fotografías, los diferentes ámbitos que fue tratando a lo largo de su vida en las fotografías y trabajos que realizó, así vemos como paso por etapas de muy diferentes estilos, como vemos a continuación:
A la edad de 40 años Brandt pasa por un tipo de fotografía arquitectónica y social, al retrato. En este momento es cuando tras su experimentación se inicia en la fotografía de desnudos y perspectivas deformadas.

Este fotógrafo de que estamos hablando falleció el 20 de Diciembre de 1983.

Él dice: Un fotógrafo debe poseer y conservar las facultades receptivas de un niño que mira el mundo por primera vez.

Chema Madoz

José María Rodríguez Madoz nace en Madrid, en 1958. Su obra recoge imágenes extraídas de hábiles e inteligentes juegos de imaginación, en los que perspectivas, texturas y objetos dan como resultado sus imágenes. Su obra además de ser respetada por la crítica, su popularidad está llegando a alcanzar cotas impensables para otro muchos autores contemporáneos del siglo XX.

Su fotografía se caracteriza por, de alguna manera, relacionar cosas que son relativamente dificiles de relacionar pero que en cuanto comprendemos la lógica de este autor, se traduce en algo sencillo y facil de reconocer.

No todo es lo que parece, y Chema Madoz se encarga de ponerlo en evidencia...con ayuda de pequeños movimientos que transforman la realidad: